法国作家让季奥诺写过一篇著名的小说。讲的是一个离群索居的牧羊人。通过近半个世纪坚持不懈地植树。证实了“孤独者能够找到幸福。这位牧羊人。不知道1914年的战争。也不知道1939年的战争。他天天和树打交道。和树相依为命。他用心灵的语言和树谈心。默默地交流。过的是“淡泊生活。他通过亲身经历证实了孤独者“找到了过得美满幸福的好办法——爱让生活多份阳光。

这位牧羊人几十年置身于荒无人烟的地域。他每种下一棵树。就感到在人世间就又多了一个亲人。他的事业是“堪与上帝比美的事业。由于充满了改造现实世界的强烈愿望和对树的极度热爱。这位牧羊人在实践中逐渐发现人与土地。人与自然相互依存的关系。他深深意识到人生的价值在于为他人。为后人造福。幸福不是一种状态。而是一种心态。人生充满忙碌。但人们依然可以选择诗意地栖居在大地上生活繁琐而艰辛。但宁静的心灵和满腔热忱会弹奏出精彩的乐章！

爱是人生之源。一个人的心中倘若没有爱的泉水。那也就不会有人生的绿荫。有了爱。纵然是满眼阴云。遍地荆棘。你都会对这个世界充满无限的迷恋和神往。爱造就人成为独一无二的动物。物质的贫缺只会导致人生的艰难。而爱的匮缺则会使人生空虚和灵魂孤独。令人心痛的是。在这个越来越崇拜物质的年代。一些人变得急功近利和急于求成。物质左右着他们的心灵。其心灵世界犹如干涸的沙漠。心不乏则身不累。

有人说。像蚂蚁一样工作。像蝴蝶一样生活。这样的人。其生命一定是阳光般灿烂炫美。成功学家拿破仑希尔曾经说过：“人与人之间。只有很小的差异。但是这种很小的差异可以造成巨大的差异。很小的差异即积极的心态还是消极的心态。

《牧羊人》观后感篇2

在这部短片里，我看到了一个人的力量有多伟大，也看到了一个人的力量有多渺小。

仅仅凭这一个人的努力，就可以把一片不毛之地变成森林，可是也只能把这一片地方变成森林。如果来一群人砍伐，这片森林照样会在很短的时间内消失。但如果每个人都去种树，那这世界将会变成什么样子呢？再想想看，其实只要一万个人中能有一个这样的人，就已经足够好了。

森林逐年减少，珍稀物种濒临灭绝，草原沙漠化，全球变暖等等，这些问题是不是真的这么难治理呢？我不是专业人士，但是再来看看这位仁兄的故事，似乎一个人就可以改变很多事情。人们除了每年植树节去种树作秀之外，也许可以下决心做一些更多的事情来改变现状。

我很想把这部短片推荐给朋友们和每一个认识的人去看，这部短片告诉我们——只要每个人减少一点污染环境的行为，合起来就可以为环保事业做出无法想象的贡献！

再来看看现在某些人的“恶劣行径”，现在大家都在呼吁要环保，有些人喊得更响亮，但实际行为却和嘴里说的大相径庭。要让他去种几棵树，觉得太渺小；手里要有个空塑料瓶之类的，就随手一丢了事。还是那句老话——勿以恶小而为之，勿以善小而不为。

《牧羊人》观后感篇3

?植树的牧羊人》，原名《植树的男人》。是奥斯卡获奖短片，无论是内容还是含义都让人印象深刻。

影片的开头用一只鹰作为切入点，接着“我”出现在了毫无生机、狂风呼啸的荒原上。这个开场本身就是一个让人产生很多联想的镜头，结合后面的内容，可以大致推断出这是一种孤独、无助、绝望的情境。这样的开场就引人思考，足够吸引观影者继续看下去。

中间比较让人记忆犹新的桥段莫过于对牧羊人周边村庄村民精神状态的描写，夸张的构图以及低沉的配音，结合人们对道德和利益的争抢：中间一闪而过的并不正义的天使和魔鬼、自杀与崩溃的人、酗酒的男人、堕落的女人、虚伪的宗教……一切的一切都是绝望的体现。从一个角度来说，这一段描写衬托出了牧羊人的精神品质的高贵;但这部穿越了时空的短片揭露了当今社会的阴暗面：日常生活中永远有些人为了利益和所谓的“道德制高点”而争论不休，“牧羊人”却少之又少。即使有，也大都像那些卖煤的男人一样，被岁月磨去了宝贵的精神。

如果给这位牧羊人的精神起一个名字，那一定是“创造”。电影中那一句颇含暗讽意味的“人类除了破坏，还有哪方面可以比肩上帝”，那方面一定就是创造!傲慢与偏见、困苦的环境、两次世界大战都没能阻止这个牧羊人坚持种树，或者说创造美好的环境。

不争名，不夺利，一心一意的创造。通过看似微不足道的途径完成了“只有上帝才能做到的事”。几十年的时间，一直为了一个看似微不足道的事情。一日日积累起来，这才是伟大。

“明知不可为而为之，圣人也!”

《牧羊人》观后感篇4

一部电影的画面是构成一部好电影的重要因素。画面的'构造，清晰以及转换等等又在观众观赏体验中占比重要。我简单的说一说我对于这部短片画面的理解。

?牧羊人》的画面比较抽象，切换比较快，三十分钟的短片看下来，我除了一直很直接的眩晕的感觉没有其他的想法。在前半段里，陈述者在沙漠里走的时候，抽象而模糊的画面使人物和背景融为一体，时而显现，时而消失，我还要花功夫去定位人物的位置。后半段的画面整体风格转变，摆脱了之前死气沉沉的荒漠，变成了富有生机活力的绿洲，于是问题又出在哪儿呢?我对这片绿洲的理解就是一片绿，我不知道那里是树那里是草。可能转念一想，这样前后能够有足够的对比度。

你可能会说，这部动画就是这种风格，它有种沙画一样的美感，它不会像《喜洋洋与灰太狼》一样迎合观众。我承认，这种抽象的画面确实达到了他想要的效果。

影片的前半段着重描绘了沙漠的“干”，于是导演用一种颜色，将近白色的灰，表达了整个场景。这个场景里的地我们看不出是土地还是沙地，总之，我们知道这片地是荒芜废弃的。包括风，也是这同种颜色来表示，一瞬间有种风沙地混合的干燥感觉。

影片的中断讲述这个村子过去的故事时，将抽象的手法又上升了一个高度。这一连串的事情，它没有采用一幕一幕的蒙太奇，反而是用了一个很精彩的连续的画面切换，把这里的往事抽茧拔丝一般地一股脑说完。我上一次看到这样的表现方法是在《哈利波特与死亡圣器(上)》中，讲述三兄弟的故事。我不知道这种手法的专业术语，但我感觉似乎使用的比较少的，可能是我看动画比较少，可能是我要看都是看的梦工厂迪士尼的画面鲜明利落的动画。但无论怎么说这部短片1988年在法国上映，估计在当时会是很有吸引力的的一部动画(现在的话，画面真的不咋地，没有日本的美感，也没有迪士尼的清新)。

影片最后的画面如我之前所说的，变得一片绿色，很不好辨认。但镜头从一座座山丘上挪过的时候，那一片摇摆的绿色，那一汪叮咚的小泉，让我仿佛也感受到那种法国乡村的美好。

既然说到画面我也不得不把我看过的为数不多的动画拿出来跟这部电影作比较了。日本以宫崎骏为代表的一派着重表现日本乡村的美好，夕阳，河流，农田中间的公路，电线杆……以梦工厂迪士尼为代表的美国动画则是梦幻又比较写实，比如说《飞屋环游记》，也可能是类似于木偶戏的动画版，例如最近很火的《失常》。但这些动画的有的《牧羊人》没有，这些没有的，《牧羊人》有。怎么样都能说，《牧羊人》是一部风格独树一帜的短片了吧。

《牧羊人》观后感篇5

?植树的牧羊人》是一部荣获奥斯卡最佳影片的短片。它的导演是法国的弗雷德瑞克，主要角色是“我”和牧羊人，布景设计运用了彩铅。

本片讲述了一个牧羊人在荒地上独自种树三十几年的故事。

?植树的牧羊人》中塑造的牧羊人这个形象可谓是深入人心。短片中，我可以通过颜色来看出周围环境的变化，从一开始的黑白变到颜色丰富的水粉，体现出牧羊人辛勤工作的成果，他为村庄里的人们带来了幸福、舒适的生活，却没有一个人知道他的存在，更别提了解他了。

在荒无人烟的地方一年很多人都无法忍受，更别说一位孤身老人了。但是这位植树的牧羊人却做到了，他让昔日的荒地如今生机勃勃，以至于人们都认为这片树林是“天然的”，他的的确确做到了“只有上天才能做到的事”。在影片的结尾，导演用几只翩翩起舞的蝴蝶、一片绿油油的树林、几声鸟鸣完美地展示了青春与活力，此时的'色彩明亮、柔和、与开头的黑白形成了鲜明的对比。

除了色彩对比，声音的前后对比也是很鲜明的。比如短片刚开始不久，呼啸的风声与沉重的脚步声充斥着我们的耳畔。在短片播到村庄里贫苦又自私自利的人们时，儿童的呼喊声、妇女的尖叫声、人们的埋怨声……再配上压抑诡异的音乐，让人忍不住想逃离那可怕的地狱。

七年后，当“我”再次踏上了去往高地的路，当“我”看到牧羊人种的橡树时，一首轻快、婉转的曲子响了起来。在短片快结束时，原来贫困的人们变得幸福、潺潺的溪水声、孩童的打闹声、人们的欢笑声、和着优美的伴奏，那欢快热闹的声音可以隔着屏幕感染到我，让我的心情也一下子明朗起来作文。

整个短片看得我意犹未尽，我认为这部影片在色彩上运用黑白对比彩色，背景音乐上运用压抑沉重和轻快欢乐的对比，让牧羊人种树前后的场景对比更加鲜明，更加突显出了牧羊人完成的事业是多么的伟大。我觉得这是一个值得大家反复欣赏、品味的好片。

《牧羊人》观后感篇6

说真的，《植树的牧羊人》这篇文章让我十分喜欢，觉得整篇文章都洋溢着欢快的气氛。但看完这部得过奥斯卡的短片后，竟然生出了一种忧伤的气息。

故事起源于一个沙漠（荒漠）。在这里，牧羊人日复一日，年复一年地植树，直到树木丛生，鸟语花香。可竟然没人知道这些功绩！这使我愤愤不平又生出一种对牧羊人的钦佩）不在乎名利，只追求心中所求。

音乐从头至尾都很忧伤，但在树木开始发芽并生长变绿时的音乐不仅十分欢快，而且蓬勃向上，鼓舞人心。

这个画风把大风（一开始）的动态还有衣服的运动规律描写刻画得十分生动。在影片后部树叶的摩擦，树枝的摇摆也是这种画风特意刻画而成的。这种画风说来也不精妙，但运用在这里面可是别样的`合适，写意的感受，让人印象深刻。

这部影片阴影和角度的变换简直是一绝！从烛光阴影的移动到视角的转换，无不可以看出制图的一定是个绝顶高手。每一个画面光和阴影的角度竟丝毫不差，简直让我拍手叫好。

每个场景的切换与过渡都呈现出一种巧妙的构思以及无与伦比的想象力，不管是哪一次场景的切换，都充满了趣味——你永远都不知道下一幕是从哪里出现，转换的。

这部影片虽然是平面的，但不论是从人物的刻画还是阴影的角度来看，都极具三维动画的特色——但若是把它做成立体的，可能就会失去那一种风格的质感和出色的构想。

正是由以上几点，才构成了《植树的牧羊人》这样一部出色的短片，让人有一种身临其境的感觉，更能担得起“奥斯卡”的美名！

《牧羊人》观后感篇7

今天下午语文课上我们观看了《植树的牧羊人》，这是一部由同名课文改编的电影，主要讲述了“我”在一次阿尔卑斯山旅行中，在寻找水源时偶然遇到了一位牧羊人——艾力泽布菲。在他家借宿后，我发现他会在牧羊时种橡树，日复一日，年复一年。终于，牧羊人用他一生的时间将一片荒漠变成了生机勃勃的森林的故事。

整部电影都是用彩铅和松脂在毛胶片上绘制而成，它大部分布景设计简洁明了，我很喜欢。电影中所有光影的刻画和细节的处理都做的很好。比如通过景物或衣服的摆动来体现风，所有人物的动作和神态也都刻画的很清晰。

除此之外，电影中还会有一些与简洁形成强烈对比的画面：在电影开始没多久，利用极其抽象、黑暗、混乱的画面描述了山上其它村落中人们的艰苦生活；在描绘一战的情节时，电影同样利用了相似的混乱画面，使人感到好似置身其中，让观者印象深刻。

对比课文后，唯一不同的是电影中增添了一个情节：在牧羊人已经种植了一大片树林时，一天，一位警官来到牧羊人家里，告诉他禁止燃火，以免破坏这片“自然的树林”。这段其实挺讽刺的，带有一些伤感地体现出并没有什么人知道艾力泽布菲一生都在做什么，甚至不知道他是谁，从侧面反映了牧羊人的默默无闻。电影中多次讲到：“世界上发生的事情与战争仿佛与他（牧羊人）无关，他只想一心种树。”从这也能体会到牧羊人长达几十年的坚持和执着。

随着时间的推移，牧羊人也越来越老，大地从一开始荒凉的土黄，变成绿色、蓝色、红色等等。电影后半段出现的小河也暗示着生命踏入这片土地。附近的村子有了更多的村民，花海、马匹、村民、节日、欢歌都代表着生机，而这一切都源于艾力泽布菲。

电影最后是牧羊人孤独的身影，镜头慢慢推向他衰老的脸庞，随着他的眼睛慢慢闭上，电影结束。同时，艾力泽布菲老人平凡却又伟大的一生也结束了。

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